「創意寫作之父」華樂士.史泰納從一九四五年在史丹佛大學開設創意寫作課之後,累積四十餘年的教學經驗首次公開集結成書。
閱讀《史丹佛大學創意寫作課》之後,你會發覺:華樂士.史泰納化身為寫作長廊提燈的智者,如蘇格拉底式的循循引導讀者,使其有幸一窺「創意寫作」的奧美殿堂。他善於讓寫作者去找寫作的典範:向喬伊斯學習意識流,向康拉德學習多重敘述手法。寫作是反映人生、建立秩序的素材,提供情節帶給讀者美學體驗的愉悅,從中反思、效仿,激盪出作家與讀者共同的情感。一如小說家亨利.詹姆斯(Henry James)作品的關鍵轉折出現在角色面臨抉擇時,道德的選擇純粹又堅定,不受外在的影響,讀者藉由作家文字的光探尋到創作純粹又真誠的靈魂。
作家和寫手之別在於前者了解創作的意義,作品連結獨特的觀點並傳遞純美的人生意義,後者套用寫作公式來完成作品,看似技術純熟卻無法撼動人心。同時,寫作是從日常累積,就像華樂士.史泰納認真生活、多元閱讀、專注寫作,文字被其巧手編碼後,讀者透過閱讀重新轉化而解碼,接收到的文學意象純粹、干擾更少,更能形成情感共振。
闔上這本「創意寫作」勝經,你會終於明白:什麼是高質量的寫作?從感官開始,在語言中成形,以對事物的洞察為終點。即便書寫內在掙扎、焦慮,甚至是錯誤的經驗,形塑思想、意象和角色,在世界的泥濘中仍踩出意識的立足點。一如白先勇曾說:「我之所以創作,是希望把人類心靈中無言的痛楚,化作文字。」雖說寫作的意義因人而異,但每位創意書寫者若能掌握「勾勒細節、產生戲節」的寫作技巧,不只突破文字陌生的「屏障」,也找到「本該如此」的讀寫共識。
作者在技巧篇教導讀者藉由感官與記憶的開展,化繁為簡地把語言的本意,以及其中的色彩暗示和渲染力,轉化為日常素材,提出嶄新的見解,不僅能護守寫作的初衷,還能培養讀者成為一位優秀的寫作者。當你學會直接觀察、不厭其煩地練習,「純粹地陳述」你所看到的,你就能明晰作家石黑一雄提到的:「書寫和閱讀讓我們能打破觀念的藩籬,甚至找到偉大人性的願景,讓全世界共同來支持與推動。」作家傳達人類最本質的情感為目標,達到溝通與交流的寫作目的。即便ChatGPT能一分鐘創作出作品,卻無法超越創意寫作者,透過作品讓讀者產生思考,並連結至人生意義的效能,這或許是創意永不會被 AI 取代的原因了。
--每一堂都是思想的交鋒,智識的探險,精采絕倫!本文為宋怡慧讀《史丹佛大學創意寫作課》後推薦